在台灣手作茶器的世界裡，釉色往往不只是表面的顏色，而是最能展現作者燒製功力的特色之一。黃明景為台灣陶藝創作者，也曾列名於 2023 年《團泥幻化 台灣當代陶藝展》展出作家名單。當我們談到黃明景老師的黑鐵釉與漿釉作品，真正吸引人的，不只是黑、亮、潤這些視覺印象，而是胎土、釉料與燒成條件交織之後，所形成的深度與層次。

 

 

什麼是黑鐵釉？為什麼會有深沉又發亮的質感？

 

從陶藝釉藥的脈絡來看，黑釉與天目釉本就屬於相近的黑色釉系統。公開資料指出，天目釉瓷可視為黑色釉瓷的統稱之一，常以灰釉為基礎，並加入鐵元素作為著色劑，在高溫還原焰中燒成黑褐色或深沉的黑色表情。也因為鐵是重要的發色來源，鐵釉作品常帶有內斂、厚實、沉穩的視覺特質。

也就是說，黑鐵釉之所以迷人，不是只有「黑」而已，而是那種黑裡帶光、光裡藏層次的質感。當光線打上去時，表面有時會浮現細密閃點，甚至讓人聯想到皮革般的細緻紋理，摸起來、看起來都很有深度。這種效果不是單靠多加含鐵原料就能完成，而是釉藥配方、胎土性質與窯燒控制共同作用後的結果。

 

黑鐵釉上的「bling bling」是什麼？那是結晶，不是表面加工

 

很多人在看黑鐵釉作品時，第一眼會被表面的閃光感吸引。這種近似細粉、星點、亮面般的視覺效果，並不只是單純反光，而可能和結晶現象有關。根據陶藝資料，結晶釉屬於窯變的一種，指的是高溫下釉料中的金屬飽和溶液，在緩冷過程中析出晶體，進而形成針狀、波紋狀、星形、晶簇等不同型態。也因此，同樣是黑釉作品，有些表面會特別有閃點、有些則更偏向霧潤或沉靜。

換句話說，當你看到一件黑鐵釉作品在燈下微微發亮，那個迷人的「亮粉感」並不只是視覺修飾，而是燒製之後自然生成的釉面表情。這也是手作陶藝最迷人的地方之一，同樣的黑，不會每一窯都一樣，也不會每一件都複製貼上。

 

 

什麼是漿釉？為什麼它和一般鐵釉看起來不太一樣？

 

若說黑鐵釉展現的是深沉與結晶感，那麼漿釉呈現的，往往是另一種更貼近土地、帶著自然溫度的表情。國立臺灣藝術大學的展覽資料指出，天目茶碗所使用的泥漿釉，是中國古代高溫釉的重要系統之一；而水利署對沉泥漿釉的說明則提到，漿釉的主要原料是具黏性的沉泥，經摻水攪拌後附著於坯體表面，再進行釉燒。不同地方的沉泥來源、土質差異與燒製方式，都會影響最後的釉面表現。

也因此，漿釉常給人一種更溫潤、更帶土性與自然流動感的視覺印象。有些作品會微微偏黃、偏暖，黑色部分也不像黑鐵釉那麼銳利深亮，而是多了一點渾厚、柔和與含蓄。這種差異，不是高低之分，而是兩種不同審美方向。

 

 

黃明景黑鐵釉與漿釉，適合怎麼欣賞？

 

若你喜歡的是強烈、個性鮮明、近看層次很多的作品，那麼黑鐵釉通常會特別有吸引力。它在光線下會顯現釉面的結晶感與反光層次，從不同角度觀看，都可能看到不一樣的細節。這類作品很適合慢慢看，因為真正動人的地方，往往不是一眼就看完，而是越看越能發現其中的變化。

相對地，漿釉的魅力比較像是慢慢滲出來的。它不一定一開始就以強烈光澤吸引你，但會用釉色的厚度、暖度與土感，讓整件作品顯得更安靜、更耐看。若你偏好帶有自然感、手感與土地氣息的茶器，漿釉往往會是很有韻味的選擇。

 

為什麼懂茶器的人會特別留意鐵釉與漿釉作品？

 

因為這兩類釉藥都不是只靠單一配方就能穩定複製的表面效果。無論是以鐵為主要發色來源的黑釉系統，還是以沉泥為核心材料的漿釉，最終呈現都高度依賴材料特性與燒製經驗。傳統漿釉在現代取得不易、來源不穩定，相關工法在臺灣甚至接近罕見，這也讓真正做得好的作品更值得被看見。

對收藏者與愛茶人來說，這種不可完全複製的差異，正是手作茶器最珍貴的地方。你看到的不只是器物本身，而是一位陶藝家如何透過泥、火、釉，把經驗與審美留在作品表面。這也是為什麼黑鐵釉與漿釉作品，總是特別容易讓人停下來多看幾眼。

 

黑鐵釉看的是光澤與深度，漿釉看的是溫潤與氣韻

 

黃明景黑鐵釉與漿釉作品之所以迷人，不在於哪一種更好，而在於它們各自說出了不同的陶藝語言。黑鐵釉有結晶、有光感、有深沉的力量；漿釉則有溫度、有土性、有更安靜的層次。當你真正把作品拿近細看，就會明白，那些讓人想伸手觸摸的表面質感，其實都是陶藝家長時間試驗與燒製之後，才留下來的答案。這也是手作茶器最無法被取代的地方。